Rafael Toral
A evolução individual, a evolução da cultura e a evolução do universo estão íntimamente ligadas. Integram o mesmo processo evolutivo, que é tudo e tem uma direcção desconhecida. Cada ser humano é intrínsecamente responsável pelo avanço desse processo, pela construção consciente do futuro. Na sua forma física de Rafael Toral, o processo evolutivo escolhe operar na criação de espaço em música. Espaço em todas as suas possíveis dimensões e metáforas, entendido como campo de libertação. Melódica mas sem notas, rítmica mas sem batida, familiar mas estranha, meticulosa mas radicalmente livre, Rafael Toral tem-lhe chamado "música eletrónica pós-free jazz". Cheia de paradoxos mas também de espaço e clareza, já foi descrita como "um tipo de música eletrónica muito mais visceral e emotiva que a dos seus pares cerebrais".Anteriormente conhecido pelo trabalho "drone/ ambient"com guitarra e electrónica e discos aclamados internacionalmente como Wave Field (1994) or Violence of Discovery and Calm of Acceptance (2000), escolheu revolucionar completamente a sua abordagem à música, lançando o Space Program em 2004 com uso de instrumentos electrónicos experimentais.No seu percurso, a colaboração com outros músicos tem sido um factor decisivo de aprendizagem e desenvolvimento, em especial a ligação de longa data a Sei Miguel (desde 1993), mestre de avant-Jazz e figura chave no desenvolvimento do Space program. Em 1998 Toral tornou-se membro da orquestra electrónica MIMEO. Frequentemente descrita como um 'supergrupo', os seus outros membros são Keith Rowe, Thomas Lehn, Kaffe Matthews, Marcus Schmickler, Jérome Noetinger, Christian Fennesz, Peter Rehberg, Gert-Jan Prins, Cor Fuhler and Phil Durrant. Ao longo do seu caminho, Rafael Toral manteve colaborações com outros artistas, entre os quais se contam Jim O'Rourke, Evan Parker, John Edwards, Joe Morris, Tatsuya Nakatani, Manuel Mota, David Toop, Alvin Lucier, John Zorn, Phill Niblock, Christian Marclay,Sonic Youth, João Paulo Feliciano, Rhys Chatham, Lee Ranaldo, C Spencer Yeh, Chris Corsano, Dean Roberts e muitos outros. Desde 2008 dirige o Space Collective, um grupo instrumental em desenvolvimento.Rafael Toral tem-se apresentado ao vivo na Europa, Canadá, extensamente nos EUA, México, Coreia do Sul, Japão, Nova Zelândia e Australia.
Intemporal, e ao mesmo tempo completamente actual. Espantoso.Foxy Digitalis Muitas pessoas dizem fazer música criativa — Rafael Toral dá-a. Dusted magazine Uma experiência auditiva devastadoramente visceral.Boomkat Toral procura nada menos que uma linguagem inteiramente nova para trabalhar. The Wire Dicografia seleccionada: Solo: Space Elements Vol. III (CD Staubgold, Abril 2011; LP Taiga, Março 2011) Space Elements Vol. II (CD Staubgold, 2010; LP Taiga, 2010)Space Elements Vol. I (CD Staubgold, 2008; LP Taiga, 2008)Space Solo 1 (CD Quecksilber, 2007; LP Taiga, 2008)Space (CD Staubgold, 2006; LP Taiga, 2007).Pre-Space Program:Violence of Discovery and Calm of Acceptance (CD Touch; LP Staubgold, 2001) Wave Field (CD Dexter's Cigar/ Drag City, 1995/ 1998). com Sei Miguel: Esfíngico (CD Clean Feed, 2010)The Tone Gardens (CD Creative Sources, 2006).Token (2CD Ananana, 1999).Showtime (CD Fábrica de Sons, 1996). com Davu Seru: Live in Minneapolis (CD Clean Feed, 2012) com MIMEO: Wigry (2LP MonoType, 2011)Sight (CD Cathnor, 2007) PERFORMANCE (selecção) 2012: All Tomorrow's Parties, Minehead; 2011: Elastic, Chicago; INA/GRM, Paris; 2010: ZDB, Lisboa; 2009: Kings Place, Londres; EMPAC, Troy, NY; 2008: STEIM, Amsterdão; The Toff, Melbourne; Loop Line, Tóquio; 2007: Transmediale, Berlim; Paradiso, Amsterdão; 2006: Sonorities festival, Belfast; 2005: Instrument inventors festival, Paris; Argos Festival, Bruxelas; 2004: Festival La Bâtie, Genebra; Tonic, New York; 2003: Super Deluxe, Tóquio; 2002:Centre Georges Pompidou, Paris; 2001: Angelica Festival, Bolonha; FCMM, Montreal; 1998: Stadtgarten, Colónia; Rhiz, Viena; Expo'98, Lisboa; 1997: Mills College, Oakland, CA; 1996: Lounge Ax, Chicago; 1994: Experimental Intermedia, New York. http://rafaeltoral.net/ |
Individual evolution, the evolution of culture and the evolution of the universe are intimately connected. They integrate the same evolving process, which is everything and has an unknown direction. Each human being is intrinsically responsible for its advance, through the conscious creation of the future. In its physical form of Rafael Toral, the evolving process is choosing to operate in the creation of space in music. Space in all its posible dimensions and metaphors, understood as a field of liberation. Rafael Toral has been calling it "post-free jazz electronic music". Melodic without notes, rhythmic but without a beat, familiar but strange, meticulous but radically free, it's riddled with paradox but also full of clarity and space. It has been described as "a brand of electronic music far more visceral and emotive than that of his cerebral peers".Formerly known for his drone/ ambient work with guitar and electronics and acclaimed records such as Wave Field (1994) orViolence of Discovery and Calm of Acceptance (2000), he radically renewed his approach to music, launching thelaunching the jazz-inspired and alien-sounding Space Program in 2004, using experimental electronic instruments.Toral's long time connection with Sei Miguel is central to the development of the Space Program. Other collaborations include Jim O'Rourke, Evan Parker, John Edwards, Joe Morris, Tatsuya Nakatani, Chris Corsano, Manuel Mota, David Toop, Alvin Lucier, John Zorn, Phill Niblock, Christian Marclay, Sonic Youth, João Paulo Feliciano, Rhys Chatham, Lee Ranaldo, C Spencer Yeh, Dean Roberts and many others. In 1998 Rafael became a member of MIMEO electronic orchestra. Often described as a 'supergroup', its other members are Keith Rowe, Thomas Lehn, Kaffe Matthews, Marcus Schmickler, Jérome Noetinger, Christian Fennesz, Peter Rehberg, Gert-Jan Prins, Cor Fuhler and Phil Durrant. Since 2008 he directs the Space Collective, a slowly developing orchestral group.Rafael Toral has performed throughout Europe, Canada, USA, Mexico, South Korea, Japan, New Zealand and Australia.
A performance by Rafael Toral is full of tension and unpredictability. The physicality and humanity of his music end up making it familiar, generating a strong empathy with the audience.Timeless, and at the same time totally up to the minute. Amazing. Foxy Digitalis Plenty of people say that they make creative music — Rafael Toral delivers it. Dusted magazine A devastatingly visceral listening experience. Boomkat Toral is looking for nothing less than a totally fresh language to work in. The Wire http://www.rafaeltoral.net/about http://www.rafaeltoral.net/contact |